如何评价萧逸先生的武侠小说？有什么特色？

萧逸是一位比较受争议性的武侠作家，有人说他是与金庸齐名的“南金北萧”，也有人说他是跳梁小丑。

然而他后来移居美国，在海外开创另一片天地，也绝非偶然。

萧逸的武侠小说有时被称为“情侠小说”，这是因为作家在创作中努力追求情感与侠义的贯通，正如他所言：“武侠小说的要旨在于一个‘侠’字，侠是伟大的同情，有伟大的同情心，讲义气就是侠，不一定会武功的人才是侠。”

问题在于，萧逸的武侠小说都是围绕爱情和义气展开情节，情节固然吸引人，却缺乏一种更为深沉、内敛、启发人心的文化内涵。

他的作品也有着独特的风格。表现情还有一种反向思维，就是用恨。

恨的越强烈，情也就越深。这种用恨渲染出来的悲情让人肝肠寸断就是萧逸写情的独特方式，也是他惯用的手法。

用恨表现情，表现出来的是深情。萧逸也因此创造出一种哀婉细腻、悱恻缠绵的悲剧武侠，常常是生死之恋，如谈伦与朱蕊、甘十九妹与尹健平，这使得萧逸成为武侠文坛中的悲剧情侠。

萧逸描写的恨常常最后纠缠到死。

在他的武侠小说中，死是一种爱的升华。同样的是死，死在心爱人的怀中与敌人的刀下，差别竟是如此之大。

在《甘十九妹》中，萧逸甚至将这种恨升华到是非公理的准则矛盾，引起侠义的更深层思考。

而萧逸的作品则过于聚焦主人公的爱情故事与江湖恩仇，对于传统文化显示出知识储备的不足与写作上的生疏。萧逸的武侠小说情节紧凑，故事起伏，人物塑造也颇为精彩，但文化内涵的欠缺使得文化界和评论界都不太重视其作品的意义。

一旦武侠小说稀释了传统文化内涵，而只注重表现爱情与侠义本身，就会让读者只留下文化消费者的阅读快感，却无法经由文化感召与认同而形成神圣的崇高感。

武侠小说虽然以“武”和“侠”为核心，但在武侠小说中表现情的作家不乏其人，然而萧逸笔下的情却是用恨体现出来的，这也让萧逸在写情方面开创了另一个层面，形成了有别于其他作家的独特风格。他的作品虽然不是特别突出，但也绝对不可忽视，平凡中有着不平凡。