为什么国外小说有很多世界名著，中国只有四大名著和金瓶梅等寥寥几本？

我之前读张大千请教毕加索的故事，毕加索大概意思，“我真想不明白你为什么要来西方学绘画，世界上最好的绘画艺术是日本，而日本又是学习你们的。”

之前我也觉得这句话像是在敷衍或者奉承罢了之前我也觉得这句话像是在敷衍或者奉承罢了。后来在B站上看着up主讲解西方油画史，提到照相机的发明一下子冲击到画家，画家发现一个事实自己画的再好也不如照片精确，所以开始求新求变的过程。绘画的母题开始发生转变，从求写实变成了情感的表达，所以梵高的向日葵如此的热烈，莫奈的日出简单的色块却勾勒出旭日东升的场景。西方艺术家从浮世绘获得灵感，开创了印象派等艺术流派，而浮世绘又是借鉴中国的表现形式。

我说这个故事，无意表现夜郎自大，确实西方艺术历史悠久成果也多，有这深厚的理论基础。鸦片战争后，我们中国人一下跌落，于是开始自我审视，甚至自我鄙视。开始主动向西方靠拢，我们的教育体系，审美观念都是西式教育所培育，所以我们恰恰有种文化自卑，会产生诸如此类的问题，中国绘画不写实所以不好吗？中国文学家除了莫言没有获得过诺贝尔，是不是我们作家都不行。京剧是不是真的不好听？

这正是一种灯下黑的自我误读，实际上很多人国外文学读了很多，反而中国文学没怎么读过这正是一种灯下黑的自我误读，实际上很多人国外文学读了很多，反而中国文学没怎么读过。我一个同学和我聊起《冰与火之歌》，说起“血色婚礼”，说中国人就不会写出如此残忍的情节。我说宋江喝毒酒顺便毒死了李逵，吴用自尽于宋江坟头，武松被砍一臂这不残忍吗？

二十年来，主流文学一直以小说为贵，拉美文学独树一帜，隐隐中独领风骚，导致我们的文学有些魔幻过头。经历了新文化运动的自我否定和wenhua革命的反思，其实我们自己的文学一直在寻找出路，反而陷入以己之短攻彼之长的比较中。

李子柒不做视频，你不觉得中国田园的美；韩国人不魔改历史你不知道中国还有这么多民俗；越南人反复强调春节的英文名是lunar new year，你才从别人身上看到文化依附和文化不自信是什么样子。

汉赋骈文唐诗宋词元曲明清小说，这么多的瑰宝，都不算是文学吗？汉赋骈文唐诗宋词元曲明清小说，这么多的瑰宝，都不算是文学吗？只不过外人欣赏不了，就觉得不是好东西。这种思想总要改一改，别总是等我们的东西到海外，经由别人发扬光大了，才在这拍大腿，后悔莫及。

很多人对于拿李子柒举例有些异议，我分享一下自己的观点，没有对错之分，只是觉得看待这个李子柒的方式也是和这个问题有些相关，抛砖引玉吧。

自媒体和电影市场一样的，文艺片好啊，可是不卖座，商业片流俗但是受欢迎自媒体和电影市场一样的，文艺片好啊，可是不卖座，商业片流俗但是受欢迎。你想要原汁原味的推广国粹，那你把京剧原封不动的上传到油管看看有几个人看。事实就是这样，特别是做自媒体，受众面广，更新频率快，专业度高这三个要求叠加在一起是无解的。你再看看迪士尼模式，那个不是魔改，但是却塑造了美国的流行文化。

我也觉得李子柒现在的商业化太浓，视频质量下降。但不可否认的是，她当初选择油管也没预料到如今的成功，萌新的时候也是抱着弘扬她心中的中国文化。

有些事做了总比不做好，不做人家不会讨论你，做了才会有人来讨论左衽和右祍的区别！

这跟信仰脱不开干系，中国人讲“中庸”，不偏不倚，这个世界不存在“主角”，大家都是和谐共生的关系，这种观念鄙视那种简单地把世界黑白化，操弄人民情绪的行为，而“上帝文化圈”则恰恰相反，他们为这个世界树立一个“主角”，所有的美好都是这个主角的，而为显示这个主角的伟大，他们再为其构思一个反面形象，所有的龌龊与不堪都由它当“背锅侠”，这与“文学”的构思何其一致也